Новости Азербайджана

Сионистское искусство Чена Пайпера – Израильская культура

Чен Пайпер родился в Нидерландах и является уважаемым израильским дизайнером ювелирных изделий и преподавателем, а последние два десятилетия занимается скульптором по стеклу. Как художник он очень чувствителен к окружающим реалиям и понимает их.

На протяжении своей карьеры работы Пайпера выставлялись на многочисленных персональных и групповых выставках в Израиле (на Тель-Авивской биеннале искусства и дизайна 2023 года в музее Эрец Исраэль), США и Европе.

Агрегация сайтов

Он работает с различными техниками, используя такие материалы, как золото, серебро, нержавеющая сталь, алюминий и медь. Создавая скульптуры, он сочетает стекло и металл.

Его работы отражают личный опыт (как в его персональной выставке Fish Plus 2020 года) и социальное воздействие.

Разработка всех типов сайтов Разработка всех типов сайтов

В 2022 году Пайпер принял участие Венецианская художественная биеннале, Covitrum представляет — 18 флаконов с анонимными лицами в разных масках, которые носили во время пандемии. Там он также показал мощных «Беженцев», посвященных африканским иммигрантам.

Скульптор по стеклу Чен Пайпер отражает ситуацию в Израиле в серии «Новая жизнь». (Фото: Гидеон Пайпер)

Последняя работа художницы посвящена мотиву «Новая жизнь». Израильские флагиПайпер выражает глубокую обеспокоенность ситуацией в Израиле во время прошлогодних протестов и продолжающейся войны.

в интервью с ЖурналПайпер сказал, что в то время он совершил алию Война Судного дняи он поделился своими воспоминаниями о времени, которое имело значение для Израиля. Это было в 1973 году, когда Пайперу было около 27, а Государству Израиль — всего 25. Почти как сверстники, они выросли вместе.

Прежде чем перейти к вашей текущей работе, как энтузиаст морского дела, я должен спросить вас о вашей персональной выставке подводного мира Fish Plus в 2020 году. Почему рыба?

Это о моем детстве в Нидерландах. У моих родителей была дача у моря, и я все время был на воде: на паруснике, в лодке; Я был очень спортивным, и вода была для меня очень важна. Я жил там. Вот почему я сделал статуи тех, кого помню.

Но одна из скульптур была вдохновлена ​​рисунком моего внука, который он сделал, когда ему было шесть лет. Все скульптуры выполнены в технике варки; Я использовал прозрачное и расписанное вручную стекло в сочетании с серебром, медью и железом.

Волшебный опыт для зрителей и ностальгическое путешествие в свое прошлое. Говоря о вашем прошлом, когда мы впервые встретились в декабре, вы сказали, что переехали в Израиль 50 лет назад…

Да, в середине войны 1973 года (Судного дня). Я закончил институт в 26 лет, почти в 27. Я уже закончил обучение дизайну ювелирных изделий в Академии искусств Ритвелда в Амстердаме. Я уже работал. Когда началась война, мы (моя жена и годовалая дочь Тамар) уже ехали в Израиль.

Вы были в самолете?

Нет, мой муж сказал, что самолет вылетел слишком рано, и он хотел, чтобы у нас было приключение, поэтому мы отправились в круиз на корабле в Израиль. Мы начали это с юга Франции. Когда мы собирались отправиться в путешествие, некоторые сказали нам, что в Израиле идет война. Тогда мы хотели ускорить алию.

Разве война не удержала вас от этого шага?

Нет, когда хочешь жить в стране, война – не повод уезжать. Оставайся здесь; вы не покидаете страну из-за войны.

Так почему же вы вообще захотели совершить алию?

Мой муж израильтянин, родился в Тель-Авиве. Он уже 10 лет живет в Нидерландах, мы познакомились в Академии художеств. Мы могли бы остаться в Нидерландах, но нам было ясно, что мы не можем жить в обеих странах, и мы решили, что хотим жить в Израиле.

После этого решения вы находитесь в самом разгаре Войны Судного дня…

Так оно и произошло. Мы переехали к Гиди, родителям моего мужа, в Рамат ха-Шарон, и это значительно облегчило ситуацию.

Каким был Израиль в то время? Каким вы помните Израиль во время войны Судного дня?

Города без мужчин. Тель-Авив, Ход ха-Шарон, совершенно безлюдный. Так было несколько месяцев. Жизнь была спокойнее. На улицах никого не было. Для нас в центре Израиля это была настоящая война. Теперь, во время войны, люди живут своей жизнью, магазины открыты, люди сидят в чайханах; улицы в то время были пусты. Но и улицы выглядели иначе. Теперь все современно; В 1973 году на дорогах Рамат ха-Шарона были облака песка.

Насколько отличалось тогдашнее израильское общество от сегодняшнего?

Мне трудно сказать. Я присоединился к группе друзей Гидина. Они все были в армии и все говорили об армии, так что это было сложно. А в то время они стеснялись со мной говорить по-английски.

А вообще, в любой момент можно было навестить друга или соседа. Теперь вам нужно позвонить или написать, чтобы договориться о визите. (В то время) двери квартир всегда были открыты.

Судя по тому, что вы сказали, кажется, что люди стали ближе друг к другу. Пока мы говорим, я теперь понимаю, что вы и государство Израиль почти одного возраста. С 1973 года очень молодой штат 25 лет и вы, почти 27 лет, выросли вместе.

Я никогда об этом не думал, но это правда, да. (Смеется.)

Каким вы помните Израиль после войны Судного дня?

Мы все много работали. Нам хотелось что-то построить, и мы это почувствовали.

Вы имеете в виду свою жизнь или Израиль?

И Израиль.

То есть после войны вы начали работать дизайнером ювелирных украшений?

Да, дома. Люди приходят ко мне особенно. Я смотрел на то, как человек ведет себя и что ему нравится, и проектировал исходя из этого.

В течение 40 лет вы создавали украшения, профессионально выставляли их в Нидерландах, Израиле и США, преподавали дизайн, прежде чем заняться стеклянной скульптурой (которая сейчас является вашим основным направлением деятельности).

Да, я преподавала дизайн в ювелирном технологическом центре в Тель-Авиве (1985-1995), а в 1993 году по специальной программе для бедуинских девушек и молодых женщин, которые делают традиционные бедуинские украшения, но хотят узнать о других подходах; и (1990-2000) в художественном колледже Бейт Берл в Рамат ха-Шароне, где я возглавлял ювелирный факультет.

Итак, у вас была определенная профессиональная позиция, и вдруг в 2002 году вы пошли в Академию искусств и дизайна «Бецалель» изучать дизайн стекла. Что послужило причиной этого?

Я долго искал что-то другое. Я надеялся, что если бы у меня был другой материал, он был бы для меня более интересным и творческим.

Моя жена, которая всегда меня очень поддерживала, увидела в газете, что в Бецалеле открывается цех вторичного стекла. Я подал заявку и меня приняли.

Это были два года упорной работы, но мне было очень интересно научиться разным способам работы со стеклом. Было здорово начать с нового материала в середине моей жизни! Но я никогда не забывал свой металл. Металл всегда помогает мне оформить внутреннюю часть бутылки. Это добавляет эмоций. Я объединил его со стеклом.

Что вас привлекает в стекле?

Оно может быть прозрачным, но это не обязательно. С ним можно делать что угодно, можно направить его в любом направлении. Другое дело, украшения – это тоже искусство, но когда творишь с золотом, то оно находится в стеклянном футляре (на фото); люди не могут прикоснуться к нему. Мне нравится, что люди могут потрогать скульптуру.

Это меняет восприятие аудитории. Помимо вашего личного опыта в искусстве, вы также размышляете о групповых и социальных воздействиях, таких как война, проблема африканских беженцев или пандемия. В 2022 году на Венецианской художественной биеннале вы выставляли (инсталляцию) Covitrum (covid и vitro, по латыни «стекло»), серию стеклянных скульптур – портретов, неузнаваемых ни по полу, ни по цвету кожи. Эти лица были закрыты различными масками, которые носили во время пандемии.

Ну, единственная разница заключалась в том, что у меня было 13 взрослых и пятеро детей (представляющих пятерых моих внуков), что в сумме составляло 18 человек. Я выбрал это число из-за его гематрии; Число 18 на иврите означает чай – «жизнь».

Почему вы захотели отойти от универсальности этого проекта и включить значительный диапазон в иудаизм?

Для меня это было очень важно, потому что это очень мощное число. На каждой голове была своя маска. Я положил историю на эти маски. Маска является оправданием и средством защиты и позволяет заняться самоанализом. Это дает возможность раскрыть или скрыть личность и чувства. Один из них был прозрачным, и я назвал его «Читай по губам». Но был также израильский флаг, венецианский флаг и маска с радужным флагом ЛГБТК.

В Италии также была статуя «Беженцы», посвященная людям, бежавшим из своих стран за море в нечеловеческих условиях. Великая нерешенная проблема африканских мигрантов, часто гибнущих по пути в Европу, выражена в вашей мощной скульптуре.

Я хотел показать цвета неба, моря и людей между ними. Море было их последним прибежищем. В основном это были чернокожие люди, поэтому я использовал черный и красный (например, кровь). Видишь, они все в лодке, а один снаружи — он не смог добраться.

Вы отреагировали на эту трагическую реальность с чрезвычайной чувствительностью. Ваши последние скульптуры очень интересны и с социальной точки зрения. В декабре 2023 года на групповой выставке «Цвета камуфляжа» в галерее «Перископ» в Тель-Авиве вы представили две серии работ: «Вниз» в камуфляжных военных цветах и ​​«Новая жизнь» с израильскими мотивами, развевающимися флагами разных форм в стекло. В обоих случаях вы объединили очень плавное и элегантное движение стекла с очень простыми и простыми металлическими консервными банками. Какая идея лежала в основе этой концепции? А эту серию скульптур вы делали до войны или во время нынешней войны?

Я начал еще до войны. Во время войны мои чувства к нему были еще сильнее. Я очень привязан к тому, что делают мои внуки.

Они сейчас служат в армии?

Да, трое из них. Я очень горжусь ими.

Значит, цвета достались вам от внуков?

Да, хотя и не напрямую. Я вообще волновался. Первоначально флаги были связаны с прошлогодними демонстрациями в Израиле. Я хотел показать печаль тысяч людей с флагами на протестах. Я беспокоился о том, что станет с этой страной и что происходит. Я все еще волнуюсь.

Как вы думаете, что произойдет с Израилем?

Будущее не будет легким. Но я думаю, что мы очень сильны и должны быть очень сильными.

Мы говорим спустя несколько месяцев после войны, а вы носите ожерелье «Верните их домой» (в знак солидарности с заложниками), и вы все еще говорите, что мы слишком сильны?

Это очень страшная и неприятная история. Но мы, конечно, очень сильны! Иначе нас — тебя и меня — не было бы сегодня здесь.

Каким вы видите будущее Израиля сейчас?

Когда мои дочери слушают Тамар и Дафну, они волнуются. Когда я слушаю своих внуков, жизнь наполнена и они верят, что все будет хорошо.

Почему вы объединили флаги с простыми коробками?

Это настоящие коробки, многоразовые. Добавив к ним флаг, появляется что-то новое, может быть, в округе появится что-то новое, не такое, как раньше.

Что бы ни происходило в Израиле, я выражаю это в своем искусстве, как в украшениях, так и в скульптурах из стекла. Но первая причина, по которой я использовал банки, была практичной — металл (материал) и его форма. Потом я понял, что могу использовать коробки разной формы, и это дало мне новые ощущения.

Когда я увидел эти скульптуры на выставке, когда я посмотрел на израильские флаги из стекла, я подумал, что это сионистское искусство. Можно ли его искусство назвать сионистским?

Я так рад это слышать!

Как вы думаете, есть ли место для чего-то вроде сионистского искусства, которое израильские художники захотят развивать в этом направлении?

Интересно, что вы спрашиваете? Оглядываясь назад на выставку (а это очень важно, оглянуться назад и проверить на себе, что ты сделал), я спрашиваю себя, а это просто одержимость флагами? Но это не так. Я вкладываю свои чувства в каждую деталь.

Как бы вы назвали эти чувства?

Новая жизнь.■

18 апреля в 19:00 в культурном центре Бейт Яд ЛаБаним, улица Хамахтерет, 2, Рамат ха-Шарон, откроется групповая выставка одной из новых работ Пайпера «Взгляд на Израиль».

Сайт художника: chenpeiper2.wixsite.com/chen



Новости Азербайджана

Related Articles

Leave a Reply

Your email address will not be published. Required fields are marked *

Back to top button